Músico | Compositor | Educador | Investigador
Alejandro Garcés es músico, compositor, educador e investigador colombiano, nacido en Montería. Su formación comprende estudios musicales en Bellas Artes de Montería y la Licenciatura en Educación Artística con énfasis en Música de la Universidad de Córdoba, además de una Maestría en Pedagogía de la Universidad de La Sabana. Durante su formación recibió orientación de maestros como Edilma Zumaqué y Julio Castillo Gómez. Pertenece a una familia de músicos vinculada, durante varias generaciones, con la práctica, promoción y preservación de las músicas del Sinú y el Caribe colombiano.
Su actividad profesional integra la interpretación, la composición, la dirección de grupos y proyectos musicales y la docencia. Como guitarrista ha acompañado a artistas colombianos de trayectoria nacional e internacional. Actualmente desarrolla parte de su actividad artística desde Nashville, donde dirige Sinufónica, proyecto musical dedicado a la creación, difusión y preservación de las músicas del Sinú y el Caribe colombiano, y a su diálogo con lenguajes musicales contemporáneos. Asimismo, ha formado parte de la sección de barítonos del Nashville Symphony Chorus, participando en la interpretación de obras como Cantata Criolla y Carmina Burana.
Su trabajo en educación se sustenta en su formación como Magíster en Pedagogía por la Universidad de La Sabana y en su experiencia en docencia musical. Su enfoque pedagógico está orientado por aportes de la psicología cognitiva, particularmente por el estudio de los procesos de aprendizaje, percepción y construcción del conocimiento aplicados a la formación musical y al desarrollo de la improvisación. Es autor del artículo “La composición musical: aportes a la pedagogía”, publicado en la revista A Contratiempo, en el que aborda la composición musical desde una perspectiva pedagógica.
Es creador del Modelo NeoPel (Nuevos Enfoques Pelayeros para la Improvisación), una propuesta para el estudio, la práctica y la enseñanza de la improvisación basada en la síntesis de recursos musicales. El modelo aborda la construcción del lenguaje improvisatorio como un proceso de selección, comprensión, interiorización y reorganización creativa de materiales, con especial atención al diálogo entre el porro pelayero y el jazz.